2020
Rotas/Rutas
“Na primavera austral de 2018 e no verão de 2019 realizamos o I e o II Simpósio de Investigação em Arte: Intervindo, Migrando e (Se) Deslocalizando, com a participação de artistas e pesquisadoras(es) do Brasil, Colômbia, Cuba, Equador, México e Espanha. Os simpósios foram organizados conjuntamente pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Universidade Federal de Santa Maria, Universidad Autónoma de Baja California (México) y Universidad Autónoma de Hidalgo (México). É a partir destes dois encontros que surge a presente publicação, reunindo um conjunto muito diverso de ensaios, entrevistas e artigos que se tangenciam e cruzam diferentes perspectivas, pontos de vista, inventando formas de dizer, olhar, escutar vozes, territórios, localizações e (des) localizações. No presente volume, linguagens e diferentes idiomas tecem vizinhanças muitas vezes improváveis, afetos invisíveis, permitindo e perguntando sobre outras rotas de escrita e de leitura. Realizamos o esforço para que essa publicação ocorresse em 2020, em meio a tudo o que não tem favorecido a vida, a arte e a educação em nosso país e respondemos com coragem ao momento em que os encontramos ao nos reunirmos neste volume pensando, escrevendo, lendo, imaginando, criando modos de florescer. Dizemos: aqui estamos, fazendo com que nossas práticas e reflexões se toquem, se alterem e se potencializem ao estarem juntas. São poéticas que não se dão por eventos, mas também em eventos e que tecem rotas, tentativas, intencionalidades, tentações, fugas, estrangeiridades, (des) localizações ou como cada leitor(a) as desejar chamar. *
ISBN 978-65-88403-11-2
*Cláudia Zanatta e Rosa Blanca (orgs)
Raquel Fonseca
Catálogo da exposição Raquel Fonseca – Fotografias realizada de 3 a 30 de setembro no Museu de Arte de Santa Maria-MASM, para marcar os 70 anos de idade da artista mineira em 2020. A mostra reuniu algumas fotografias, analógicas e digitais, realizadas entre 1988 e 2020, no Brasil, França e Tunísia. Entre as fotos selecionadas, autorretratos e retratos, objetos de pesquisa da artista desde longa data, e imagens da flora, resultado dos seus projetos mais recentes.
ISBN 978-65-88403-10-5
Catálogo da exposição internacional Água
Dentro deste contexto, o Grupo de Pesquisa em Fotografia – LabFoto – apresenta o catálogo da exposição internacional Água, realizada entre os dias 25 de agosto e 8 de setembro de 2020, via Instagram. O evento ocorre de maneira online, em razão das restrições sociais necessárias para conter o avanço da pandemia de COVID-19. A exposição mostra diferentes produções em fotografia e vídeo, tendo como tema a água e sua problematização na contemporaneidade.*
ISBN 978-65-88403-12-9
*Texto retirado do catálogo.
Catálogo Transdisciplinaridade Arte, Ciência e Neurociência
Catálogo da Exposição “Transdisciplinaridade Arte Ciência e Neurociência”, organizado pela Prof.ª Nara Cristina Santo e pela Pós-Doc Hosana Celeste (PPGART), reúne obras de artistas brasileiras e estrangeiras que trabalham questões emergentes em torno da Arte em diálogo com a Ciência, a Neurociência e a Tecnologia que participaram da mostra.
Organizada para acontecer junto ao evento Transdisciplinaridade nas Ciências e nas Artes CAPES PrInt 2020, a exposição contou com obras de video arte ou vídeos documentais, exibidas na rede social do Instagram do LABART e da sala Cláudio Carriconde, desde 20 de outubro de 2020,
Transdisciplinaridade nas Ciências e nas Artes
É com imensa satisfação que apresentamos o e-book “Transdisciplinaridade nas Ciências e nas Artes”, como resultado do Simpósio Transdisciplinaridade nas Ciências e nas Artes | CAPES PrInt, realizado na Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), de 20 a 22 de outubro de 2020, num formato integralmente online. O e-book está organizado com uma coletânea de 19 artigos científicos resultantes de pesquisas com forte inserção na temática da transdisciplinaridade, que foram apresentados no Simpósio, no âmbito do subprojeto CAPES PrInt/UFSM “Estratégias farmacológicas e nutricionais para a promoção da saúde”. Este subprojeto envolve professores vinculados a seis programas de pós-graduação da UFSM – Ciências Biológicas – Bioquímica toxicológica, Farmacologia, Ciências Farmacêuticas, Ciência e Tecnologia dos Alimentos, Educação em Ciências – Química da Vida e Saúde, e Artes Visuais – de diversas áreas do conhecimento e diferentes especialidades que interagem num formato abrangente e simultâneo. Tal fato demonstra a prática da transdisciplinaridade quando se fala em pesquisa e desenvolvimento científico. Este talvez seja o grande legado que essa coletânea de artigos nos deixa: o entendimento que a ciência deve ser construída num modelo que estimule o rompimento de barreiras disciplinares, promovendo interação com atores sociais e com foco na internacionalização do conhecimento.*
*Textos das autoras
FACTORS 7.0
O evento reuniu artistas nacionais e estrangeiros que desenvolvem projetos em diversas linguagens contemporâneas, como fotografia, video, instalação, arte digital, entre outras. Este ano, o FACTORS 7.0 teve como tema água e sustentabilidade com exibição online no Instagram, Facebook e Youtube do LABART devido a pandemia do COVID-19.0.
Alfredo em processo; Nicolaiewsky em quarentena
Esse e-book apresenta os resultados de um projeto desenvolvido 
durante o período inicial do isolamento social, imposto pela pandemia do COVID-19, no primeiro semestre de 2020.
O artista visual Alfredo Nicolaiewsky retorna à pintura, após um período de 20 anos, nos quais havia se dedicado à produção de obras com imagens digitais e fotografias. Concomitantemente ele cria um grupo no WhatsApp – Alfredo em processo – constituído por Blanca Brites, Eduardo Veras, Icléia Cattani, Joana Bosak, Katia Pozzer, Marilice Corona, Marize Malta, Nara Amélia, Paula Ramos, Paulo Gomes e Tadeu Chiarelli, amigos e colegas de Porto Alegre, São Paulo e Rio de Janeiro, todos ligados as artes visuais – críticos, historiadores e artistas –, para acompanharem o processo diariamente por este meio virtual.
Esse e-book, na sua primeira parte, reproduz as telas do celular com as imagens das obras sendo produzidas e os diálogos que aconteceram, que vão desde análises da produção até brincadeiras informais, preservando o espirito deste meio contemporâneo de comunicação. A segunda parte do e-book contêm os textos de todos os participantes, nos quais eles apresentam suas visões sobre o processo e sobre a situação inusitada que vivemos.*
*Texto do autor.
Paulo Kuhlmann: Fotógrafo
Catálogo, organizado por Nara Cristina Santos, Carlos Donaduzzi e Fernando Codevilla em homenagem a Paulo Eugenio Kuhlmann, que em 15 de julho de 2020 completaria 70 anos.
A publicação reúne algumas fotografias selecionadas a partir de quase mil e quinhentas imagens, de um conjunto não totalmente pesquisado de mais de trinta mil fotografias digitais que integram o seu acervo.
Arte/Cinema: do abismo de um sonho a outras histórias ALFREDO NICOLAIEWSKY
Catálogo da exposição online realizada no MIS-SC de 04 a 30 de setembro de 2020. Organização: Nara Cristina Santos (UFSM), Alfredo Nicolaiewsky (UFRGS) e Ana Ligia Becker (MIS-SC).
“O título da exposição, elaboração conjunta entre artista e curadoria, toma emprestado o título do filme Abismo de um Sonho (1952), dirigido por Federico Fellini. Ao todo, são expostas dez obras: um vídeo, primeira experiência do artista, traz cenas de filmes e trailers preto e branco com sobreposições originais das imagens, adaptadas da narrativa cinematográfica para a linguagem videográfica; e nove imagens digitais, que estão publicadas no seu livro, A Ira De Deus – suas prequelas e sequelas (2017)”.
(SANTOS, 2020, p. 11)
LABART: pesquisa em Arte Contemporânea, Tecnologia e Curadoria
Essa coletânea reúne artigos de oito mestres do PPGART, integrantes do Laboratório de Pesquisa em Arte Contemporânea, Tecnologia e Mídias Digitais/LABART/CAL/UFSM. Os artigos resultam das pesquisas em História, Teoria e Crítica da Arte, assim como em Poéticas Visuais, desenvolvidas na área de concentração Arte Contemporânea e na linha de pesquisa Arte e Tecnologia, no período de 2013 a 2020, sob orientação da Prof.ª Dr.ª Nara Cristina Santos.
Publicações Anteriores
Arte, Cinema e Audiovisual
Esta publicação surge no âmbito da proposta do Curso de Graduação em Cinema e Audiovisual na Universidade Federal de Santa Maria (UFSM), não apenas como uma demanda institucional histórica na área de Artes e Comunicação, mas também como uma demanda local e regional, fundada no histórico da cidade de Santa Maria, como polo cultural e artístico, no centro geográfico do Rio Grande do Sul. Desde 2014, está em andamento um estudo para o Curso de Cinema e Audiovisual, a ser aprovado e implementado na UFSM, no Centro de Artes e Letras (CAL). Esse Centro já abriga os cursos de graduação e pós-graduação nas áreas de Artes Visuais, Artes Cênicas, Dança, Desenho Industrial, Letras e Música. A proposta está pautada também em atividades de extensão que foram realizadas e fundamentaram o projeto. Em 2015, ocorreu o 1º Fórum de Arte Cinema e Audiovisual, com intuito de aproximar docentes, discentes e técnicos-administrativos atuantes da UFSM, com interesse e ou atuação na área, e profissionais com reconhecimento na América Latina para pensar em conjunto as estratégias curriculares para o novo curso. Neste sentido, esta primeira publicação Arte Cinema Audiovisual do CAL/UFSM reúne artigos de alguns pesquisadores e profissionais que participaram como convidados dos 6 primeiros Fóruns. A próxima publicação, reunirá artigos dos demais pesquisadores que integram edições anteriores e aqueles que farão parte do 7º Fórum.
Catálogo de exposição “do outro lado do silêncio” de Carlos Donaduzzi
A exposição “Do outro lado do silêncio” pode ser encarada como um convite para apreciarmos a pausa, pois solicita a suspensão das atividades corriqueiras do cotidiano, para vivenciarmos um período marcado por paradas frente às obras e deslocamentos lentos pela sala expositiva, a fim de mantermos a atenção e percebermos as sutilezas contidas nas imagens. O silêncio e a temporalidade estagnada nos vídeos de Carlos Donaduzzi, e nas figuras fotografadas, desconcerta-nos o pensamento; são prenhes de questionamentos sobre o tempo atual; constituem- se num silêncio potente e ruidoso, que nos provoca e ecoa em nossos sentidos. Organização: Carlos Donaduzzi
“Deslocar-se nos espaços geográficos é um tipo de prática que o ser humano desenvolveu desde a aurora dos tempos. Viajar, entretanto, é uma nova experiência, que pressupõe um tipo de exploração de território desejada e intencionalmente buscada, consolidada a partir da modernidade. A viagem inaugura um tipo de relação de deslumbramento com o entorno, de interesse por descobertas e por sua documentação, e nela está a origem da produção dos artistas viajantes do século XIX. Nesta exposição, Sandra Rey atualiza este paradigma na arte contemporânea, assumindo o deslocamento para lugares distantes e fora dos roteiros turísticos como parte de sua experiência artística e os processos digitais como ferramenta de criação. Em um complexo e meticuloso processo de trabalho a partir de fotos de lugares por onde andou como “artista viajante” (entre os lugares, as ilhas de Noronha e Itinharé de onde originam-se as imagens das exposição), a artista oferece ao espectador uma experiência estética imersiva em uma realidade fragmentada que ele deve reconstruir mentalmente.” (Maria Amélia Bulhões) Autoria: Sandra Rey; Curadoria: Maria Amélia Bulhões
FACTORS 6.0 é Bienalsur
O evento reuniu artistas nacionais e estrangeiros que desenvolvem projetos em diversas linguagens contemporâneas, como fotografia, video, instalação, arte digital, entre outras. Este ano, o FACTORS 6.0 teve como tema luz e energia, e integrou a programação da BIENALSUR/UNTREF. O Festival aconteceu na Sala de exposições Cláudio Carriconde (Centro de Artes e Letras – Prédio 40) e no Planetário da UFSM, com entrada gratuita.
Catálogo Em Processo de Errância
A prorposta da Exposição “Em processo de errância” surgiu na disciplina “Ação e Reflexão/2019” – Curso de Pós- Graduação em Artes Visuais da UFSM/BR, a partir do desafio de articular as práticas acadêmicas com o espaço institucional do Museu de Arte da cidade de Santa Maria. Assim, tratando-se justamente do momento em que ocorrem as redefinições das pesquisas em poéticas visuais de mestrandos e doutorandos, a proposta de exposição contemplou a contínua reflexão a respeito dos projetos, dos conceitos envolvidos e das escolhas intrínsecas ao processo de cada artista. Portanto, pensar neste momento como uma oportunidade aberta a errâncias poéticas, tornou–se um ponto de vista a ser instigado desde a montagem, a visitação pública e a retomada desses aspectos por meio dos registros da exposição.
Arte Contemporânea: Ações Expositivas e Estratégias Museais
Esta publicação reúne artigos de pesquisadores nacionais e internacionais para discutir ações expositivas e estratégias curatoriais abordadas em parte no 12º Simpósio de Arte Contemporânea, realizado em agosto de 2017, na Universidade Federal de Santa Maria. Todos os autores convidados buscam problematizar, em suas pesquisas e atuações relevantes no campo da arte, da tecnologia e/ou da cultura, questões que emergem na contemporaneidade como as novas interfaces museais, as transformações dos espaços expositivos, e os desafios e estratégias curatoriais.
FACTORS 4.0
O Festival de Arte Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul expõe desde 2014 a produção contemporânea de artistas nacionais e internacionais. O evento é realizado pelo Laboratório de Pesquisa em Arte Contemporânea, Tecnologia e Mídias Digitais (LABART), com apoio do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGART), do Centro de Artes e Letras (CAL) e da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM). Para esta quarta edição, a curadoria conjunta conta com apoio da Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas, da Universidad Nacional Tres de Febrero (UNTREF), e insere-se na primeira edição argentina da BIENALSUR. Organização: Nara Cristina Santos (UFSM) e Mariela Yeregui (UNTREF)
PluralSingular
A presente mostra PluralSingular, realizada na Sala de Exposições Cláudio Carriconde do Centro de Artes e Letras, entre outubro e novembro de 2017, apresenta investigações pessoais dos participantes, em diferentes abordagens em arte e tecnologia. Enfatizam-se, via produção grupal, os processos distintos e a pluralidade de visões e perspectivas partindo de referenciais únicos, singulares
Catálogo “FACTORS 5.0”
O Festival de Arte, Ciência e Tecnologia do Rio Grande do Sul inicia em 2014, por uma iniciativa do grupo de pesquisa Arte e Tecnologia/CNPq e tem como objetivo expor a produção contemporânea de artistas nacionais e internacionais que atuam de modo transdisciplinar. O evento é realizado pelo Laboratório de Pesquisa em Arte Contemporânea, Tecnologia e Mídias Digitais (LABART), com apoio do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGART), do Centro de Artes e Letras (CAL) e da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM). Conta com parceria e apoio do Mestrado em Tecnologia e Estética das Artes Eletrônicas, da Universidad Nacional Três de Febrero (UNTREF/Argentina). Organização: Nara Cristina Santos (UFSM) e Mariela Yeregui (UNTREF)
PPGART 2007-2017: histórico e percurso
Esta publicação resulta do Encontro 10 Anos do PPGART, Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais/Mestrado, um evento que congregou, em abril de 2017, os docentes, discentes, corpo técnico administrativo e convidados para compartilhar experiências e vivências nesta primeira década de atividades. O Encontro reuniu docentes que atuam e atuaram no PPGART, com menção especial as professoras convidadas do PPGAV/UFRGS, que contribuíram no período inicial do curso através da Associação Temporária durante 5 anos, apoiada pela CAPES. No período de 2007-2017, o PPGART consolidou em 15 pessoas o corpo docente e formou 82 mestres, contribuindo efetivamente para a formação na pós-graduação na área das Artes Visuais, no Centro de Artes e Letras, na Universidade Federal de Santa Maria, no estado do Rio Grande do Sul, com repercussão em todo Brasil e no exterior. Organização: Nara Cristina Santos e Andréia Machado Oliveira
Artes Visuais e suas I/mediações: conexões interdisciplinares
Em cada contexto cultural, o campo das artes nos permite esboçar, sistematizar, organizar, apreender – sobretudo imaginar – relações que configuram nossas relações com o mundo. Neste sentido, inventamos a arte para, talvez, dimensionar àquilo que nos escapa à linguagem escrita/falada exigindo outras formas de compreensão – abrindo-nos um leque de possibilidades e experimentações. Diante de nossas experiências estéticas/sensíveis, o diálogo com as artes movimenta reflexões para além da complexidade formal e visual: nos estimula a perceber valores culturais, ideológicos e sociais devido à sua natureza relacional e subjetiva. Neste contexto, o convite para dialogar a partir das i/mediações com as artes diz respeito às experiências de sentido que movimentam e impelem processos inventivos: entre tantas alternativas, àquelas que nos interpelam, nos afetam e nos enredam em nossas próprias convicções. Organização: Lutiere Dalla Valle
DESIGN + ARTE, CIÊNCIA E TECNOLOGIA: CONEXÕES TEÓRICO-PRÁTICAS
A presente publicação é uma reunião de artigos oriundos de algumas das comunicações que fizeram parte da primeira edição do Design+, evento realizado pelo Grupo de Pesquisa Design, Ciência e Tecnologia UFSM/Cnpq e promovido pelo Departamento de Desenho Industrial da UFSM. Cabe registrar aqui o início da história desse evento que tem na transdiciplinaridade seu foco.
Nos dias 20, 21 e 22 de junho de 2016, realizamos a primeira edição do Design+, com o tema: arte|ciência|tecnologia. O evento aconteceu entre o auditório do Anexo C do CT (Centro de Tecnologia), o prédio 40 CAL e o Planetário, nas dependências da UFSM. Palestras e Mesas redondas aconteceram no Anexo C do CT e versavam sobre as relações entre Design, arte, ciência e tecnologia, oportunizando trocas entre professores do Desenho Industrial, Eletrônica e Computação, Artes Visuais, Fisioterapia, Terapia Ocupacional, Ciências Sociais, integrando-se com outras instituições nacionais e internacionais. A organização do evento é uma parceiria com a UEMG e o SAD (Seminário de Artes Digitais), mas em 2016 mantece um foco conectivo com a UFRGS, e, internacionalmente, com a ESAT (Escola Superior de Arte e Tecnologia de Valência). Profissionais atuantes no mercado ainda contavam suas
experiências.
Fonte: Apresentação Débora Aita Gasparetto
Para Pensar COMPARTILHAMENTOS NA ARTE: REDES E CONEXÕES
Para pensar os COMPARTILHAMENTOS NA ARTE: REDES E CONEXÕES é uma coletânea que reúne artigos dos proponentes dos doze Simpósios temáticos selecionados para o 24º Encontro Nacional da ANPAP/UFSM 2015, e artigos de quatro conferencistas convidados, as brasileiras Icleia Borsa Cattani e Ivone Mendes Richter, o colombiano Raúl Niño Bernal e o argentino Jorge La Ferla. Este e-book tem como estratégia fomentar a publicação na área das artes visuais de modo amplo e de fácil acesso, ao mesmo tempo em que proporciona uma discussão mais aprofundada em torno da temática do evento, os compartilhamentos na arte.
Para pensar ARTE: SEUS ESPAÇOS E/EM NOSSO TEMPO
Para pensar a ARTE: SEUS ESPAÇOS E/EM NOSSO TEMPO é uma coletânea que reúne artigos dos proponentes dos oito Simpósios temáticos selecionados para o 25º Encontro Nacional da ANPAP/UFRGS 2016. Este e-book tem como estratégia fomentar a publicação na área das artes visuais de modo amplo e de fácil acesso, ao mesmo tempo em que proporciona uma discussão mais aprofundada em torno da temática do evento.